Công trình nghiên cứu kinh điển về Nghệ thuật và lịch sử Nghệ thuật phương Tây
“Cuốn sách bán chạy nhất nước Anh về đề tài nghệ thuật, không bao giờ bị ngừng xuất bản, luôn luôn được đặt hàng.” - The Times
Đó chính là “The Story of Art” của E. H. Gombrich, với tên tiếng Việt là “Câu chuyện nghệ thuật” vừa được chúng tôi chuyển in sau một thời gian dài chuẩn bị.
“The Story of Art" (Câu Chuyện Nghệ Thuật) được in lần đầu năm 1950 và trong 70 năm qua, tác phẩm được dịch ra gần 30 thứ tiếng và hơn 8 triệu bản đã được bán ra trên toàn thế giới. Điều đó khiến tác phẩm trở thành cuốn sách nghệ thuật bán chạy nhất mọi thời đại.
Tác giả E.H Gombrich (1909-2001) là một trong những nhà sử học nghệ thuật lỗi lạc nhất của nửa sau thế kỷ 20, đối với giới hàn lâm cũng như với tầng lớp công chúng rộng rãi. Những tác phẩm khác mang tính lý thuyết của ông cũng đã trở thành những công trình then chốt đối với các nhà nghiên cứu lịch sử nghệ thuật.
“Câu Chuyện Nghệ Thuật” kể về lịch sử nghệ thuật châu Âu từ thời cổ đại đến hiện đại, được tác giả khảo sát và đánh giá trong các lĩnh vực khác nhau như hội họa, điêu khắc, kiến trúc… song hành với những chuyển biến và giao thoa của các nền văn hóa, chính trị, và tôn giáo. Nguồn tư liệu phong phú về các tác phẩm đáng chú ý, những tên tuổi tài năng, những trường phái, phong cách đặc sắc trong dòng chảy nghệ thuật.
Điều đặc biệt là tác phẩm không chỉ đơn thuần liệt kê đủ mọi tên tuổi cùng những tác phẩm nổi tiếng hay đề tài và các kỹ thuật chuyên môn, mà được Gombrich kể theo một dòng chảy liên kết và tiếp nối không ngừng nghỉ của những nghệ nhân, họa sĩ, và nghệ sĩ.
Với cái nhìn chân thực từ góc độ phê bình nghệ thuật và cách viết mạch lạc, dễ hiểu, tác giả đã tạo nên một cuốn sách phù hợp cho mọi độc giả yêu thích tìm hiểu về nghệ thuật ở nhiều lứa tuổi khác nhau, với nền tảng kiến thức đa dạng. “Câu chuyện Nghệ thuật” tiếp tục duy trì thành công của nó ở vị trí là một tác phẩm kinh điển trong danh sách các đầu sách nghệ thuật tuyển chọn.
Trong bản tiếng Việt này, sách được dàn với số trang tương đương với bản gốc tiếng Anh để đảm bảo được việc tương ứng giữa nội dung và hình ảnh minh họa của ấn bản mới nhất trên thế giới (ấn bản thứ 16) và bìa sách được lấy ý tưởng thiết kế từ việc sử dụng bố cục mô phỏng theo tác phẩm của họa sĩ Mondrian mang màu sắc tươi trẻ và bắt mắt, với những ô màu được ghép hình các tác phẩm, thể hiện được ba lĩnh vực chính của nghệ thuật được nhắc đến trong cuốn sách là hội họa, kiến trúc và điêu khắc.
Câu Chuyện Nghệ Thuật có gì đặc biệt?
Xuất bản lần đầu tiên năm 1950, trở thành cuốn sách bán chạy nhất thế giới trong hơn 40 năm, 16 lần tái bản, 8 triệu bản in được phát hành, dịch ra 30 ngôn ngữ, “Câu chuyện nghệ thuật” là cuốn sách nổi tiếng và phổ biến nhất về nghệ thuật từng được viết.
Hơn 440 bức họa, bản vẽ, kiến trúc và tác phẩm điêu khắc của các tác giả nổi tiếng trên thế giới được giới thiệu. Mỗi ảnh minh họa đều được in màu rõ nét và lựa chọn kỹ lưỡng cho từng giai đoạn giúp người yêu nghệ thuật thưởng lãm trọn vẹn các tác phẩm và góp phần nói lên số phận và thế giới của người nghệ sĩ trong thời kỳ đó, những thay đổi trong suy nghĩ và vị trí xã hội của nghệ sĩ lẫn công chúng yêu Nghệ thuật.
Tác giả không chép lại lịch sử mà “kể” lại câu chuyện nghệ thuật, hạn chế tối đa sử dụng thuật ngữ chuyên môn, nội dung các chương được xâu chuỗi thống nhất nên độc giả ở mọi lứa tuổi và hoàn cảnh đều dễ dàng tiếp nhận
Sơ lược về nội dung cuốn sách Câu Chuyện Nghệ Thuật
Câu chuyện Nghệ thuật dày 692 trang chia thành 3 phần: Lời giới thiệu về Nghệ thuật và các nghệ sĩ, 27 chương chi tiết từng giai đoạn lịch sử của Nghệ thuật với 413 bức ảnh in màu và 1 chương tổng kết cuối để tóm tắt và cập nhật những phát triển mới nhất.
Chương đầu tiên bắt đầu với những xem xét về sự khởi đầu nghệ thuật, với những nét vẽ và sản phẩm đầu tiên thời tiền sử và các nền văn hóa bản địa.
4 chương tiếp theo dành riêng để nói về nghệ thuật ở các nền văn hóa cổ đại lớn, đặc biệt là Hy Lạp và La Mã - nơi được coi là cái nôi của Nghệ thuật châu Âu Chương 6, 7 dùng để nói về những ngã rẽ của nghệ thuật và điểm khác biệt trong sự tiếp thu nghệ thuật cổ đại ở các nơi khác trên thế giới: Trung Quốc, Ấn Độ…
Bắt đầu với chương 8 cho đến hết chương 23, Gombrich tập trung vào nghệ thuật Trung Âu Những chuyển biến lịch sử đã ảnh hưởng như thế nào tới quan niệm và thói quen sáng tác của các nghệ sĩ. Từ đó, định hình nên các trường phái nghệ thuật khác nhau và sản sinh ra các nghệ sĩ tiêu biểu đi đầu trong từng phong cách
Từ chương 24, tác giả quay trở lại một cái nhìn toàn cầu hơn, đề cập đến những thay đổi trong Nghệ thuật cuối thế kỷ 18 và đầu thế kỷ 19 ở Anh, Pháp và Mỹ. Những phong cách Nghệ thuật lần đầu tiên xuất hiện và tồn tại cho đến ngày nay
Các chuyên gia nói gì về tác phẩm Câu Chuyện Nghệ Thuật?
“Đây là một cuốn sách mà, đã được đón nhận rộng rãi như nó xứng đáng, có khả năng tác động sâu sắc đến tư tưởng của một thế hệ. Gombrich viết như đang trò chuyện, một cách gần gũi thân mật.Dù đã có chút hao mòn nhưng tri thức của ông rất dễ được lĩnh hội bởi bất kỳ cô cậu sinh viên nào của lĩnh vực này, ông luôn có chút gì đó mới mẻ để nói về hầu như mọi đề tài của nó. Chỉ với một vài từ, Gombrich có thể rọi sáng toàn bộ không khí của cả một thời kỳ.” – The Time Literary Supplement
“Được biết tới với tầm cỡ gần như Mona Lisa, Câu chuyện Nghệ thuật của Sir Ernst Gombrich là nơi tụ hợp của kiến thức và niềm vui thú.” – Pierre Rosenberg, Chủ tịch kiêm Giám đốc, Bảo tàng Lourve, Paris, 1995
“Giống như mọi sử gia nghệ thuật khác cùng thời với mình, cách mà tôi tư duy về hình ảnh ở một chừng mực nào đó được định hình bởi Ernst Gombrich. Tôi 15 tuổi khi bắt đầu đọc cuốn Câu chuyện Nghệ thuật và cũng giống như hàng triệu độc giả khác, tôi nhận thấy mình như được trao cho một tấm bản đồ đến một vùng đất vĩ đại, cùng với nó là sự tự tin để khám phá sâu hơn mà không hề có chút sợ hãi mình sẽ bị lấn át.” – Neil MacGregor, Giám đốc Phòng tranh Quốc gia, London, 1995
“Khó mà cho rằng sự hứng khởi của tôi dành ấn bản mới của cuốn sách này là phóng đại khoa trương, nhất là ấn bản mới của một tác phẩm nằm trong số những cuốn sách trọng tâm trong sự nghiệp vĩ đại nhằm giúp mang con người và nghệ thuật đến gần nhau. Cách thiết kế mới tao nhã, gắn kết hình ảnh minh họa với nội dung quay trở lại với mối tương quan hợp thức của chúng; sắc màu rực rỡ của các hình minh họa, nhiều trong số đó hoàn toàn mới; và phần nội dung câu từ sáng sủa đậm tính lan tỏa, đã được cập nhật, tất cả kết hợp lại tạo nên sự vang danh cho ấn bản này. Một cuốn sách để đọc, đọc đi đọc lại, và, với ấn bản thiết kế lần này, để thưởng thức một cách đầy nâng niu như một tác phẩm xuất sắc kinh điển.” – Carter Brown, Giám đốc Danh dự, Phòng trưng bày Nghệ thuật Quốc gia, Washington DC, Chủ tịch, Hội đồng Ủy ban Mỹ thuật Mỹ, 1995
“Ngày càng có nhiều người – họa sĩ, sinh viên và các học giả – được giới thiệu về thế giới của mỹ thuật, trong suốt 45 năm qua, nhờ vào cuốn Câu chuyện Nghệ thuật của Ernst Gombrich hơn bất kỳ tác phẩm đơn lẻ nào khác. Nó là một câu chuyện tráng lệ, được viết nên bởi một nhà sử học vĩ đại mà tính thẳng thắn, sự ngờ vực trong việc sử dụng các thuật ngữ chuyên môn, cùng lòng nhiệt thành của ông đã luôn giữ vững được sự lan tỏa. Ấn bản mới là một tin tức tuyệt vời cho chúng tôi, những người đã trưởng thành cùng cuốn sách của Gombrich – và còn là một tin xuất sắc cho những độc giả sẽ sớm đồng hành cùng nó. " – Christopher Frayling, Giáo sư Lịch sử Văn hóa, Trường Nghệ thuật Hoàng gia, London, 1995